旅游演艺的功能

旅游演艺是从旅游者的角度出发，依托著名旅游景区景点，表现地域文化背景、注重体验性和参与性的形式多样的主题商业表演活动。

首先是彰显地域文化

旅游者对于旅游目的地文化的了解，需要一种解读，而这种解读的方式各不相同，但通过一个富有地域特色、具有鲜明个性的演艺项目来体现一个旅游目的地的文化无疑是最容易取得成功的。

其次是溢出价值高

一场晚间剧目，不仅可以延长游客停留时间，促进游客二次消费，提升景区形象，拉动餐饮、住宿等相关行业的发展，还可以解决更多的人员就业。

第三是区域影响力大

演艺项目能够形成品牌影响力和吸引力，甚至可以代言其所在地，成为地域名片。

成功案例简析

1、《宋城千古情》——主题公园模式

在世人眼中，杭州宋城主题公园只是一个历史的“仿制品”，真正将其注入灵魂的是《宋城千古情》，这个与拉斯维加斯的“O”秀、巴黎“红磨坊”并称“世界三大名秀”的旅游演艺项目，是目前世界上年演出场次最多和观众接待量最大的剧场演出。宋城演艺通过“千古情”系列旅游演艺项目带动了整个主题公园的发展，被业内奉为运营经典。

成功要素一：根植本土文化，用文化串起全剧，带领游客在演出场景中加深对当地的历史文化的了解。“主题公园+文化演艺”的宋城模式，无论是主题公园，还是演艺项目，都必须深挖文化，复原当地文化形象。在宋城集团董事局主席、“千古情”系列演艺作品总导演黄巧灵看来，千古情是一台符合市场、群众喜闻乐见、反映当地风土人情和历史文化的剧目，围绕文化演艺的主题公园则是一个大型预演厅。

成功要素二：以南宋时期杭州历史典故、民间传说为题材，融合歌舞、杂技、武术等艺术形式，通过最先进声、光、电的科技手段将舞台效果完美呈现出来，加上“高、精、尖”艺术人才组建而成的特色演艺团队的精彩表演，极具视觉体验和心灵震撼。

成功要素三：从“旅游演艺产品”延伸“演艺产业链”。从一个演艺项目到项目演出和项目延伸的有机结合，在产业开发上，以表演项目为龙头，建设文化休闲娱乐景观设施，完善餐饮、住宿、购物等配套服务，积极开发衍生产品，拓展经营范围，延伸产业链条，引领产业发展。

2、《印象•刘三姐》——实景模式

实景演艺项目是以知名的旅游地山水实景为背景打造的演艺项目，其主要特点是将当地的文化与山水旅游景点通过表演紧密结合。实景演出形成的景区，不仅是看表演的地方，也是参观的地方，整个演艺包括演出场所形成一个独立的旅游景点，而且对文化有较为深度的挖掘和体现，具有代表性的有广西桂林实景山水歌舞剧《印象•刘三姐》。

成功要素一：两公里的漓江水域、十二座山峰，构成了《印象•刘三姐》世界上独一无二的天然剧场，身处其中，宽广的自然视野和超然的视听感受，你分不清看的是景，还是演出。这个以天然山水为背景的实景演出，用导演张艺谋的话，就是“它是一场秀”，秀的是桂林山水、民俗风情，秀的是天人合一的境界。

成功要素二：超大规模的环境艺术灯光工程、独特的烟雾效果工程以及隐藏式剧场音响，打造出恢宏、梦幻的视觉效果和听觉冲击。

3、《梦回大唐》——剧场模式

此种模式以人文景区为依托，以展示当地文化内涵、反映景区主题为目的，是景区日常运营的主打项目之一。演艺项目通常在景区内有固定演出场所，以室内舞台为主，利用声光电等现代高科技手段塑造丰富的舞台表达形式，将地域文化生动的诠释出来，强调旅游者观赏与参与体验的结合，是旅游者完成日间游览后的另一种精神享受和文化观摩，是对文化诠释的补充，增加了景区的人文内涵和吸引力。

例如曲江文旅大唐芙蓉园的《梦回大唐》，以大唐文化为本，从帝王、诗歌、仕女、歌舞、智乐等十二个大唐主题文化多角度演绎大唐盛世的综合性大型梦幻诗乐舞剧。据曲江文旅工作人员透露，2013年，《梦回大唐》的接待观众为13万人次，实现收入2000万元，较上一年增长50%。而2009年时收入只有618万元。

4、《金面王朝》——演艺+X模式

北京欢乐谷与华侨城演艺公司达成协议，对欢乐谷经典演艺项目《金面王朝》进行升级，拟将其打造成为“演艺+博物馆”的综合产品。观众在大剧院看完演出后，还能在二楼的概念博物馆近距离观赏三星堆展品，进一步了解三星堆文明。

随着旅游演艺业的不断成熟，越来越多的演艺项目开始寻求运营上的突破点，演艺+博物馆、演艺+餐饮、演艺+节庆……这类演艺已经成为独立的旅游吸引物，不仅本身就是一个旅游景点，还能衍生出多个主题活动与产品，更能代言其所在地，成为地域名片，这是文化旅游演艺发展的高级阶段。以宋城演艺为例，其《千古情》系列演艺产品是整个产业链的核心环节，借助其在旅游演艺不可复制的竞争优势，宋城演艺开始向“演艺+综艺+影视剧”等文化产业链延伸。

来源：文化旅游产业